|
Камчатское областное музыкальное училище |
Гран-При для Камчатки. Взгляд из 2000-го
Весной 1989 года музыкальная элита Владивостока пережила потрясение. Как обычно, в разных залах института искусств и музыкального училища шли прослушивания участников очередного конкурса молодых музыкантов. Они, одаренные и взволнованные, приехали из самых разных уголков Дальнего Востока, мечтая сравнить себя с другими и, безусловно, победить. Когда на сцене появился черноволосый Денис Федоров с Камчатки, все замерли. Дело-то в том, что еще осенью из Камчатского музыкального училища поступила заявка об участии студента 3-го курса в Дальневосточном конкурсе. Но обозначенная программа молодого баяниста настолько изумила музыкальных светил Приморья, что они восприняли письмо, как странную шутку. И даже не включили Дениса в список конкурсантов.
Удивляться было чему. Федоров объявлял, что исполнит на конкурсе (вне программы) 24 прелюдии и фуги Баха из «Хорошо темперированного клавира». Знатокам не надо объяснять, что это сочинение, созданное для клавира (предшественника современного рояля) и перешедшее по наследству в репертуар пианистов, являет собой вершину мирового полифонического стиля. Исполнить всего лишь одну прелюдию и фугу – серьезное испытание для любого музыканта. Денис же обещал сыграть весь 1-й том. Да не на рояле: на баяне!
Уникальная премьера осталась в памяти у всех, кто находился в зале. Потрясенное игрой Дениса Федорова жюри тут же придумало особую, не предусмотренную ранее премию. Так молодой камчатский музыкант привез в родное училище «Гран-при».
Высокие награды, полученные камчатским музыкантам на самых разных форумах, - совсем не исключение. Скорее – традиция. Не хватит места, чтобы перечислить все лауреатства, почетные звания, другие государственные и общественные награды, которыми усыпаны музыканты Камчатки. И все они самым непосредственным образом связаны с деятельностью небольшого учебного заведения, расположенного на не очень уютном и благоустроенном проспекте Рыбаков.
Созданию музыкального училища в Петропавловске предшествовало решение Камчатского облисполкома № 289 от 13 мая 1960 г., которым предписывалось:
«Обязать трест Камчатрыбстрой (тов. Тимофеева) к 1 августа 1960 г. закончить пристройку к зданию музыкальной школы. Обязать горисполком (тов. Мельникова) к новому учебному году обеспечить приглашаемый для работы преподавательский состав квартирами. Обязать начальника управления культуры (тов. Курганова) обеспечить вновь открываемое училище инвентарем и музыкальными инструментами в срок до 15 августа».
Трудно поверить (невиданная безответственность для тех, советских, времен!), но ни один из пунктов постановления выполнен не был. 15 августа директором училища назначили Евгению Загорскую, которая попутно вела музыкально-теоретические дисциплины. 5 сентября она подписала приказ: «В знаменательный год 220-летия Петропавловска-Камчатского впервые открывается музыкальное училище. С 5 сентября 1960 года приступить к занятиям». Но какие занятия, если никого и ничего нет!
Известное всем ныне трехэтажное здание музыкального училища сдали в эксплуатацию лишь десять лет спустя: в 1970-м. Начинали же музыканты Камчатки осенью 1960-го свою долгую и славную биографию фактически на пустом месте. Новому областному среднему специальному учебному заведению предложили две комнатки в здании общеобразовательной школы № 1 (время занятий – только в третью смену). Чуть позже добавили два класса в помещении музыкальной школы.
Первый директор Евгения Константиновна Загорская вспоминала об этом так:
«Никогда мне не приходила в голову мысль, что я стану директором. Я и сейчас убеждена, что оказалась в этой должности лишь потому, что наивнее меня не оказалось… Ничего нет, – а ты начинай работу… Стыдно сказать, но я везде и по-настоящему плакала: от своей беспомощности, постоянного чувства обиды… Пришел приказ: принять в училище 50 студентов. Но где их взять? Единственная музыкальная школа в городе не могла обеспечить набор. Пришлось разыскивать по предприятиям тех, кто просто не возражал поучиться музыке.
Педагогический состав на первых порах состоял из четырех человек, включая меня. Потом удалось привлечь к работе часть преподавателей из музыкальной школы. И хотя все они имели лишь среднее образование, но работали с душой, отдавали ученикам все, что могли… Когда нас выжили из средней школы (соседи-то мы не очень желанные), нам подыскали две проходные комнаты в радиокомитете. Об этих временах даже страшно вспоминать… На третий год нам предложили деревянный барак на КП (так в Петропавловске именуют Комсомольскую площадь – прим. авт.). Ремонт пришлось делать свои-ми руками. Педагоги и студенты работали вместе. Что-то мы ломали, перестраивали. Воровали на стройке кирпичи и песок. Штукатурили, красили. Но когда все завершили, возникло приятное чувство, что вот и у нас есть свой неплохонький дворец…».
Здесь, в стенах этого «дворца», расположенного на Комсомольской площади, во дворе и ныне существующего гастронома, педагоги и студенты находились на полном «самообеспечении». Сами топили 11 выкрашенных в черную краску печей. Расчищали прилипшие к земле окна от невероятных сугробов. И - до полуночи засиживались в классах, переживая особое состояние, навеянное живой и необыкновенной музыкой.
В архивах сохранился любопытный приказ. “Наблюдается, - говорилось в нем, - систематическая задержка студентов в училище после 23-х часов. Несмотря на настойчивые требования завхоза Великих В.П. покинуть здание, студенты проявляют неподчинение… Приказываю: занятия заканчивать к 23-м часам. Разрешить педагогам проводить занятия позже лишь с разрешения дирекции…“ .
Согласимся, что о таком «неподчинении» студентов нынче приходится лишь мечтать. Что-то изменилось в психологии молодежи. Возможно, рациональное начало все более энергично вытесняет духовность. Исчез романтический дух первопроходцев… Первые педагоги училища – Юрий Владимирович Бибин, Владимир Иванович Хвостин (он прибыл из Москвы в ноябре 60-го), преподаватели из музыкальной школы Александр Федорович Жаринов, Эдуард Федорович Писарчик, Николай Александрович Лаушник – этой проблемы не знали. Вероятно, они и сами были одержимы идеей распространения музыкального искусства, ибо хорошо понимали: развитие культуры на земле камчатской отстало лет на сто.
Лев Ильич Николаев, ныне - Заслуженный работник культуры России, директор одной из лучших музыкальных школ Камчатки, а тогда, в начале 60-х, - студент училища по классу баяна, вспоминает:
“Для нас, народников, огромным подарком судьбы стало появление в училище Владимира Михайловича Бонакова, ставшего позднее Заслуженным артистом РСФСР, лауреатом Международного конкур-са. Он, как гром небесный… появился, всколыхнул, заставил бурлить, искать, сомневаться, побеждать! Шутка ли! Первый играющий педагог-баянист! С новой конструкцией баяна! С гнесинским образованием…“.
Да, уже в те 60-е годы на Камчатке возникали имена, оставившие серьёзный след в развитии культуры на полуострове. Юрий Владимирович Бибин, выпускник Московской консерватории, до открытия училища работал методистом областного Дома народного творчества. Но желание дать практический толчок развитию хорового искусства привело его в училище. Так он стал создателем дирижёрско-хорового отделения, которое возглавлял до 1971 года.
Пианист Владимир Хвостин, тоже москвич, был увлечён идеей музыкального просветительства. Незаурядный пианист-исполнитель, разносторонне одарённый человек, он за пять лет, что прожил на Камчатке, оставил необычайно сильную память у всех, кто у него учился, кто бывал на его концертах. Спустя немало лет В. Хвостин неоднократно приезжал на гастроли в Петропавловск с выдающейся певицей - Заслуженной артисткой Российской Федерации Зарой Долухановой. Эти встречи, концерты невозможно забыть.
Среди первых педагогов мы видим и Александра Федоровича Жаринова,
самоотверженного педагога, создавшего основу скрипичной школы на Камчатке (правда, в училище он вел класс… домры), и баяниста Эдуарда Федоровича Писарчика, которого и сегодня мы часто видим на сцене. Из студентов первого набора особо выделяются хоровик Ольга Девликанова и пианист Владимир Полутов. Именно они четыре года спустя получили дипломы с отличием (Владимир - диплом под номером 1), успешно отучились в Москве, поженились и работали потом много лет на Камчатке…
“Месяца через три после начала занятий, - вспоминает Е. Загорская, - ко мне обратились с просьбой: училище должно дать концерт. С трудом удалось убедить товарищей, что сначала нужно чему-нибудь и научиться… А дело было так. В музыкальной школе работал Исай Львович Зельдин. Он очень умел начальству угодить, пыль в глаза пустить… Собрал Зельдин всех баянистов, скрипачей, балалаечников. Даже барабанщика к ним подсадил. И устроил «концерт оркестра". Когда барабанщик зазевался и невпопад ударил в тарелки, Зельдин тут же вскочил с места и стал аплодировать, словно наступил финал. Публика пришла в восторг. Вот и решили тогда начальники: пора и училищу свой оркестр показывать…“.
Училище не поддалось нажиму. Впервые на городскую сцену молодой коллектив студентов и преподавателей вышел 19 июня 1961 года. Трудно поверить, но программа, что представили музыканты, проработавшие вместе меньше года, оказалась яркой и достаточно сложной. Фортепианные сочинения Бетховена, Листа, Шопена, Чайковского, Скрябина, Рахманинова исполняли воспитанники Владимира Хвостина - В. Полутов, Н. Кричевская, Г. Ярцева, В. Говорова, И. Михельман. Эдуард Писарчик представил своих студентов: баянистов Н. Тюрина, М. Саватнеева, В. Остапенко, А. Болышева и других. Выступали домристы, певцы. Завершал отчёт училища оркестр русских народных инструментов.
Мы так подробно остановились на этом концерте лишь потому, что он был ПЕРВЫМ. Тысячи самых различных концертных выступлений подарило училище не только городу - всей Камчатке за сорок лет своей жизни. Но тот далекий дебют камчатских музыкантов особенно дорог… Здесь же важно добавить, что в первые годы работы у Камчатского училища сразу определился высокий и ответственный куратор: Московская Государственная консерватория им. Чайковского. Ежегодно в Петропавловске выступали концертные бригады студентов-музыкантов. Немало известных москвичей гастролировало на Камчатке по линии филармонии. Довольно активным было и распределение выпускников столичной консерватории на наш далекий полуостров.
Постепенно училище подрастало. Набор за набором множил семью студентов. Хотя проблема кадров беспокоила постоянно. «Представляете, - вспоминала все та же Евгения Загорская, – мы с Володей Хвостиным ездили по Корякскому округу. Фактически с оленей стаскивали ребят, и за четыре года должны были сделать из них специалистов-музыкантов!»
Каждый год в училище приезжали новые педагоги. Среди пополнения 61-го года выделялись пианистка Наталья Занкова, теоретик Юрий Игнатьев, баянист из Харькова Юрий Северин. Появился в училище и первый рояль марки “Красный Октябрь”. С первого дня стала создаваться своя библиотека, которую последующие 35(!) лет лелеяла в своих руках неутомимая труженица, возвышенной души человек Марина Степановна Кириллова.
С первых же лет начались поездки музыкантов по области и… сбор чёрной смородины на совхозных полях Елизовского района (к музыкантам относились благородно: «на картошку» не посылали). Эта вынужденная трудовая повинность продолжалась до середины 80-х, но у многих она осталась в памяти, как время интересных и приятных событий. Думаю, что и Евгений Гусаров, нынешний педагог училища, с удовольствием вспоминает, как в годы студенчества он вырывался в лидеры: в 1983-м собирал по 108 килограммов смородины в день (при норме – 25), год спустя – 133…
Неразрешимой проблемой долгое время оставался быт студентов. В областном архиве сохранилась докладная записка начальника управления культуры Л. Курганова на имя заместителя председателя облисполкома С.Я. Ягодинца от 26 ноября 1962 г.:
«За последнее время участились жалобы в областные организации от студентов музыкального училища. Многие студенты не имеют возможности снять частную квартиру, вынуждены ночевать на морском вокзале и в Халактырском аэропорту, откуда их стали систематически выгонять.
Настоятельно прошу Вас рассмотреть вопрос о возможности выделения 8 тысяч рублей для приобретения дома под общежитие студентов. Других возможностей у Управления и Горисполкома нет».
Восьми тысяч, как водится, не нашли. Свыше десяти лет студенты маялись по частным углам и чужим, как тогда говорили, «общагам». Лишь в 1972 году рядом со зданием училища выросло собственное многоэтажное здание общежития, на 5-й этаж которого временно заселили и учащихся медицинского училища. Это «временное» проживание молодых медиков в доме музыкантов растянулось уже на 28 лет…
Не лучше жили и многие педагоги. Условия договоров, по которым управление культуры и училище обещали предоставлять вновь приезжающим специалистам жилье, чаще всего не выполнялись. К середине 70-х годов в коллективе возникла немалая очередь на получение квартир. Облисполком планировал для училища только по одной квартире в год. Но их частенько получали некоторые педагоги вне очереди, пользуясь единоличной волей директора… Перескочив (на минутку) через несколько десятилетий, отметим, что нынче, в конце века, жилищная проблема стала почти неразрешимой. Училище спасает тот факт, что давно прекратилась миграция специалистов по маршруту «материк-Камчатка». Многие обустроились, привыкли к скромным житейским условиям и не мечтают о чем-то более достойном. При управлении культуры существует сейчас единая очередь на получение квартир, в которой специалистов училища не так уж мало. Она эта не движется, ибо строительство новых жилищ в Петропавловске, как известно, почти остановилось. Единственный и реальный путь – покупка квартиры. Но педагогам-бюджетникам такой вариант не по карману…
Однако, вернемся к музыке. Первый выпускной бал музыкального училища состоялся 20 июня 1964 года в большом зале Дома политического просвещения, в семь часов вечера. 26 новеньких дипломов обрели своих молодых хозяев. Здесь же прошел большой концерт. Первое отделение открыл хор училища: выпускница Л. Хмыльникова дирижировала хоровой обработкой песни Д. Шостаковича «Родина слышит», а Ольга Девликанова показала часть своей дипломной программы: «Узник» Давиденко и «Весенние воды» Рахманинова. Три первых выпускника по классу вокала А. Храмцова, В. Панкратова и В. Маслов (преподаватель Л.П. Волкова) выступали в ансамбле с пианистом В.И. Хвостиным. Владимир Полутов блестяще исполнил «Этюд» Шопена и «Тройку» Щедрина. Студенты В. Тазов, С. Иванов и А. Болышев дирижировали оркестром народных инструментов. Воспитанник В.М. Бонакова – студент 1-го(!) курса Лев Николаев - удостоился невиданной чести появиться на сцене вместе с дипломниками (он играл «Вариации на темы украинских песен»). Удивил слушателей баянист В. Тазов (класс Ю.Е. Северина), с блеском исполнивший «Лесного царя» Шуберта-Листа. А завершился вечер исполне -нием Концерта для баяна с оркестром современного композитора Николая Чайкина, где солировал выпускник В.М. Бонакова Н. Тюрин… К этому стоит добавить, что четверть выпускников с Камчатки сразу же попали в консерватории страны. Эта приятная и достойная традиция сохранилась и поныне. Профессиональный уровень молодых камчатских музыкантов ежегодно подтверждался активным поступлением в Вузы. Порой в консерватории зачислялись до половины выпускников училища, но никогда – меньше четверти!..
В тот же, 1964-й, год Евгения Загорская покинула Камчатку. До осени 65-го училище возглавлял уже упоминавшийся нами И.Л. Зельдин. Потом эстафету директорства принял Е.Б. Воробьев, бывший преподаватель музыкальной школы № 1.
С именем Евгения Борисовича Воробьёва связан важный и продолжительный этап в развитии училища: 16 лет! Всерьез окрепла материальная база. На педагогическую работу приглашались отменные музыканты – из лучших консерваторий страны. Сам Воробьев Е.Б. стремился держать под личным контролем каждого педагога, каждого студента. Являясь выпускником Московского института военных дирижеров, он не стеснялся вмешиваться в работу пианистов, народников, хоровиков. Обсуждения академических концертов, экзаменов завершались, как правило, итоговым выступлением директора, чье мнение являлось окончательным, не подлежащим никаким сомнениям… Творческие и организаторские качества Е.Б. Воробьва ярко проявились в создании им в 1973-м году любительского симфонического оркестра, который активно действовал восемь лет и уже потом трансформировался в камерный оркестр Георгия Аввакумова… К сожалению, авторитарные методы, на которые опирался в работе Е. Воробьев, привели в конце 80-х к серьезным конфликтам в коллективе. Около половины педагогов расстались с музыкальным училищем. В здание на проспекте Рыбаков нагрянули всяческие комиссии, включая инспекционную группу из Москвы. Выводы оказались не утешительными. Евгений Борисович был выну-жден оставить пост директора. Но его заслуги перед училищем не забыты. Е. Воробьев и сегодня продолжает педагогическую деятельность на отделении духовых инструментов. В 1965-м он был награждён орденом Трудового Красного знамени, а в 1995 году получил почётное звание Заслуженного работника культуры Российской Федерации…
Старенькое здание на КП, которое давным-давно снесли за ненадобностью, осталось в памяти у всех, кто там учился и работал, как теплый и уютный уголок, откуда веяло истинной музыкой. Незаметно подкрался первый юбилей: десятилетие училища. Пришлось подводить итоги. За истекшее время училище выпустило 143 молодых специалиста, 42 из которых сразу же поступили в консерватории. Заметную лепту в становление отделений и подготовку музыкальных кадров внесли преподаватели - участница Великой Отечественной войны, первая профессиональная певица на Камчатке Любовь Волкова, опытный теоретик Владимир Кириченко, увлеченный историк и литератор Майя Герман. В 64-м году приступили к работе в училище будущие звезды Камчатки - воспитанник московской консерватории по классу фортепиано Валерий Тумило и выпускник музыкально-педагогического института им. Гнесиных, балалаечник Вячеслав Быстренин. Осенью 65-го в Петропавловск прибыли столичный выпускник, будущий создатель Камчатской хоровой капеллы Евгений Морозов и баянист Роман Опанащук. В 67-м в училище появилась выпускница Харьковской консерватории, пианистка Эльвира Стремовская (в те времена – Барская), в 68-м - скрипачка Ирина Панова, пианистка Ольга Савостьянова, духовик Эдуард Жуков и автор этих строк, пианист. И, наконец, в 69-м взялись за педагогический труд в родимом училище воспитанники первого набора, а к тому времени - выпускники Московского музыкально-педагогического института им. Гнесиных Ольга Девликанова и Владимир Полутов. Многих из перечисленных выше музыкантов давно нет на Камчатке. Однако – отметим это еще раз - именно в это первое десятилетие в училище собрались музыканты, которые определи уровень и динамику развития музыкальной культуры на полуострове. Имена многих позднее были вписаны в историю Камчатки крупными буквами.
Отдых студентов в разные периоды деятельности училища не отличался особым разнообразием. И это странно, ибо Камчатка является тем уникальным краем Земли, где любой поход - близкий ли, далекий - дарит необыкновенные открытия. Молодые музыканты иногда отдыхали на базах в районе Паратунки. В училище проводили капустники и дискотеки. Изредка ходили и в походы. К примеру, поднимались на Авачинский вулкан. Некоторые из студентов и преподавателей (Наталья Масляник, Валерий Скребков, Владимир Стукалов, Евгений Морозов) смогли побывать в Кроноцком заповеднике, увидеть легендарную Долину гейзеров. Лев и Жанна Зиневич не раз водили в походы своих дочерей (одна из них училась в училище) и некоторых студентов училища. Но таких, повторюсь, были единицы. Хотя в 60-70-е годы разных путешествий и совместных выездов было побольше, чем сейчас. Возможно, педагоги с годами устали…
Но – вернемся в молодость… С прибытием специалистов в училище открывались новые отделения. Если в самом начале здесь занимались пианисты, баянисты, хоровики и вокалисты, то в 64-м возник класс балалайки, в 65-м – духовое отделение, в 67-м – теоретическое.
В эти же, 60-е, годы сложились и окрепли традиции, многие из которых сохранились в училище и поныне. Среди них на первом месте - концертная деятельность педагогов и студентов, которая всегда являлась обязательной. Многие программы, творческие циклы готовились в те времена, как и полагалось, в честь определенных советских праздников и юбилеев. К примеру, больше двух лет (с 1968-го по 70-й) длился музыкальный марафон, посвященный 100-летию со дня рождения В.И. Ленина. Под знаком приближающегося торжества проходили вечера вокальной и фортепианной музыки, отчетные концерты классов, конкурсы.
Естественно, особым «спросом» в советский период пользовалась программа «Любимые музыкальные произведения Ильича». Многие годы сохранялся обычай проводить в апреле «ленинский конкурс» на лучшее исполнение произведений советских авторов.
Студенты и преподаватели всегда ответственно готовились к такого рода «политико-музыкальным» мероприятиям. И даже когда в 72-м году в училище ввели странный предмет под названием «военно-оркестровая подготовка» и заставили девушек фортепианного и народного отделений играть на трубах, тромбонах, все и к этому отнеслись всерьез…
Сегодня можно улыбнуться тому наивному энтузиазму, с каким музыканты старались откликнуться на любые идеологические установки, вводимые в коллектив усилиями партийной организации. Но с точки зрения культуры все эти кампании, традиции, «красные даты календаря» приносили и существенную пользу: в максимальной степени использовался творческий потенциал специалистов, ученики и педагоги повышали свой исполнительский уровень и, попутно, пропагандировали музыкальное искусство в самых различных аудиториях.
Поездки педагогов-музыкантов по Камчатке, как правило, преследовали несколько задач: проверка музыкальных школ, оказание методической помощи, концертные выступления и, конечно же, - поиск абитуриентов. Каждое такое путешествие оказывалось незабываемым. Ведь музыканты чувствовали себя первопроходцами, ибо во многих местах именно они являлись первыми приезжими гастролерами. К тому же, познание Камчатки – этой удивительной, фантастической страны – обогащало душу. Одну из таких поездок ансамбля народных инструментов в августе 1973-го под руководством В.Ф. Быстренина по селам Усть-Камчатского района тоже трудно забыть. Молодые музыканты проехали по великой реке Камчатке. Восхищались величайшими вулканами азиатского континента. И, конечно, без устали везде играли. Даже – на палубе речного трамвайчика…
Тогда же крепли и развивались связи коллектива училища со многими яркими деятелями культуры полуострова. Музыканты дружили с поэтами Георгием Поротовым, Евгением Сигаревым, писателем Николаем Санеевым, художниками Анатолием Винокуровым, Виталием Шохиным, искусствоведом Маргаритой Беловой, режиссером Евгением Егоровым, с молодыми в ту пору танцорами корякского ансамбля «Мэнго». Особенно способствовали сближению и – зачастую – личной дружбе популярные фестивали искусств «Город-селу». Они проводились с исключительным постоянством в течении десяти лет(начиная с 73-го года), и дали возможность значительной части лучших творческих сил Петропавловска познакомиться буквально со всеми районами Камчатки…
Повышение квалификации педагогов училища многие годы являлось обязательным. Выезды планировались заранее. Камчатские музыканты совершенствовали свое мастерство, как правило, в Москве, Ленинграде, Новосибирске, Свердловске. Так же строго по плану поддерживалась связь с выпускниками. Особенно упорядоченно училище сотрудничало с музыкальными школами в 70-80-е годы. В училище работали комиссия по набору и распределению, совет по связи с выпускниками. Эти общественные структуры тесно взаимодействовали с областным методическим кабинетом, фактически объединяя систему музыкального образования Камчатки в единое и постоянно регулируемое пространство. Каждой весной выпускникам предлагалась работа в разных районах области. Распределение для каждого молодого специалиста было обязательным (так называемый «свободный диплом» вручался в исключительных случаях). А сам акт получения путевки на работу многими студентами совершенно искренне воспринимался, как праздник.
Но возвратимся ненадолго в год 70-й, когда училище не только отмечало свой первый юбилей, но и переехало, наконец, в новое представительное здание на проспекте Рыбаков, с просторным концертным залом, а главное - с накопленным серьёзным опытом воспитания музыкальных кадров.
К тому времени (во многом, безусловно, благодаря училищу) на Камчатке уже действовали 19 детских музыкальных школ, а число юных музыкантов приблизилось к полутора тысячам. Такие из них, как 1-я городская, Елизовская, Оссорская, Ключевская, Усть-Камчатская, готовили неплохие выпуски. Таким образом, проблема качества набора в училище стала постепенно снижаться. Прошедшее первое десятилетие стало и временем появления ряда перспективных творческих коллективов, среди которых на первый план вышла, безусловно, хоровая капелла Евгения Морозова, стартовавшая осенью 67-го… Училище всегда стремилось держать руку на пульсе творческой жизни области. И потому не случайным явилось сообщение об открытии в 70-м году нового отделения - культурно-просветительной работы, призванного сократить дефицит кадров в клубных учреждениях Камчатки. За эту нелегкую работу энергично взялась известный уже к тому времени культработник Лилия Георгиевна Михайлова.
Отделение Лилии Михайловой энергично набирало темп и становилось неким вторым, почти самостоятельным учебным заведением, расположенным под крышей музыкантов. Культработники быстро и легко реагировали на предложения органов культуры, периодически изменяя профиль своей работы. Так осенью 78-го в училище стали заниматься будущие режиссеры клубной сцены.
Несколько нарушая хронологию рассказа об училище, еще раз напомним, что на отделении культпросветработы в разные периоды готовили не только режиссёров, дирижёров, руководителей самодеятель-ных коллективов. С 1983 года в стенах училища стали появляться танцоры, с которыми занимались молодые педагоги Н.М. Клеева, Е.К. Кирпичева, С.В. Кевевтегин. Порой казалось, что отделение культработников, стояло несколько в стороне от музыкантов. В связи с этим даже возникали предложения переименовать учебное заведение в «училище искусств». Но постепенно от этой мысли отказались, так как все согласились: есть между отделениями связь, есть и лидирующее значение музыкантов. Разве можно подготовить руководителя самодеятельного хора, оркестра или, пускай, танцора - без музыки?..
Первая половина 70-х отмечена приездом новых ярких музыкантов. Пианисты Владимир Юрыгин, Тамара Котомина (выпускница училища), скрипач Семен Добренко, баянисты Валерий Скребков и Геннадий Евстратенко, виолончелистка Нина Орлова, теоретик Эдуард Красинский - все они не очень долго поработали в училище, но, тем не менее, их настоящий профессионализм оставил у камчатцев свой добрый след.
Крайне важно, что практически все музыканты тяготели к концертной деятельности. Блистательный москвич В.Д. Юрыгин поражал всех своей техникой и детальной отточенностью штрихов. С.А. Добренко не отказывался ни от каких предложений: выступал в качестве солиста, в камерных ансамблях, был первой скрипкой в симфоническом оркестре Евгения Воробьева. В.М. Скребков мастерски играл на баяне, постоянно сочинял и импровизировал, увлекался эстрадой. Ему было явно тесно в рамках учебного заведения, и потому в 1974 году он с удовольствием перешел в ансамбль «Мэнго», для которого за несколько лет сочинил и записал много великолепных музыкальных фонограмм. Спустя много лет (в конце 80-х – начале 90-х) Валерий Скребков вновь работал в училище, создал в подвальном помещении общежития студию звукозаписи, организовывал прекрасные музыкальные вечера…
В этот же период (первая половина 70-х) начали свою педагогическую деятельность в училище теоретики Наталья Бугаева, Алексей Лопанцев, хоровики Виктория Фонталина и Виолетта Бутучел, тромбонист Вячеслав Кучумов, пианисты Наталья Пчелинцева, Лариса Амонская (обе - воспитанницы Камчатского училища), Надежда Шинкарева, певицы Алла Бахметьева и Ирина Шаульская (позднее – Быстренина).
В 1970-м году при музыкальном училище открылась и детская музыкальная школа, прославившаяся тем, что в ее стенах (год спустя) была поставлена первая детская музыкальная опера на Камчатке. Судьба школы оказалась сложной и несколько запутанной. Основанная с целью более качественного прохождения студентами педагогической практики, она со временем отделилась от училища и превратилась в самостоятельную городскую школу под номером 2, занимая по-прежнему часть студенческого общежития.
Училище, лишенное привычной базы, оказалось перед необходимостью вновь создавать под своей крышей школу, которая в конечном итоге оформилась, как специальная музыкальная школа для одаренных детей. Так в двух соседних зданиях стали работать две школы, порой мешая друг другу, переманивая учеников, высказывая взаимные претензии по учебным классам, концертному залу… Лишь в 2000-м году 2-я школа была расформирована, и училище получило возможность более разумно использовать принадлежащие ему помещения и развивать так необходимую в нынешние времена систему оказания платных образовательных услуг…
Активная текучесть педагогических кадров продолжалась до середины 80-х. Одни специалисты, отработав 3-хлетний срок договора, навсегда покидали Камчатку, другие, убеждая себя и других, что приехали на несколько лет, оставались здесь на десятилетия. Во второй половине 70-х коллектив пополнили супруги Зиневич (Жанна Викторовна - фортепиано, Лев Леопольдович - скрипка), пианисты Наталья Масляник, Валентин Сергеенко, баянисты Владимир Стукалов и Владимир Шашин, историк Галина Васильева, литератор Валентина Мартыненко и педагог по физическому воспитанию Валентина Ушакевич… Чуть позже – в начале 80-х – к педагогической работе в училище приступили скрипачка Татьяна Шишова, теоретик Галина Монахова, домристка Нина Калинович, пианистка Ольга Бондарева, хореограф Светлана Туник. В конце 80-х в училище пришли теоретики Елена Быкова, Ольга Трофимова (ранее – Орлова)), флейтистка Алла Лушпа (Чупахина), саксофонист Евгений Гусаров, в 90-м – гитарист Николай Красильников и пианистка Ирина Пугач… В целом к концу 80-х педагогический состав коллектив резко стабилизировался. Прекратилась волна приездов-отъездов, которая, при всей “свежести” новичков, вносила и определённое непостоянство в размеренность учебного процесса (известно, что смена педагога по специальности - не очень легкая процедура для любого студента). И все же, последнее десятилетие века подарило училищу группу специалистов, которых не вызывали, как прежде с «материка», но которые в силу разных обстоятельств оказались на Камчатке. Перешли на работу в училище великолепный баянист, концертмейстер Михаил Панченко, хореограф Анна Александрова, пианисты Альбина Усова, Наталья Фомина, Алла Касумян, аккордеонистка и дирижер оркестра народных инструментов Ольга Спирина. Среди самых молодых, включившихся в процесс подготовки музыкантов, – вокалистки Наталья Белозерова и Татьяна Марар, теоретик Оксана Кассап, домристка Татьяна Лищинская и другие.
Прелесть и загадочность музыкантов, конечно же, в том, что, придя в училище чисто на педагогическую работу, многие из них начинают более широко раскрывать свой творческий потенциал. Так было в свое время с известными ныне Евгением Морозовым, создателем лучшего хорового коллектива Камчатки, Валерием Тумило, работавшим в разные годы с капеллой и камерным оркестром. Так было с Виолеттой Бутучел, создавшей вокальные коллективы в разных учреждениях города, и Викторией Фонталиной, возглавившей работу большого хора ветеранов «Красная гвоздика». Так было и с Ольгой Девликановой, давным-давно, в середине 70-х, когда она создала первый на Камчатке хор мальчиков…
Творчество специалистов училища за пределами своего учебного заведения всегда было делом привычным. Одни наиболее тесно сотрудничали с музыкальными и общеобразовательными школами, другие руководили самодеятельными творческими коллективами, третьи занимались концертно-исполнительской деятельностью. Весьма глубокие и плодотворные связи установились между училищем и областной библиотекой им. С.П. Крашенинникова, которая, по мнению горожан, давно стала наиболее привлекательным и деятельным центром пропаганды искусства в Петропавловске. Концерты и творческие вечера музыкантов и танцоров училища в воинских частях, домах культуры, на разных праздниках, которые зачастую проводятся под открытым небом, - все это всегда являлось обычным и привычным делом. И очень важно, чтобы молодые специалисты, постепенно появляющиеся в стенах училища, взяли пример со своих старших коллег. Тогда и они со временем войдут в историю музыкальной Камчатки, как создатели интересных и ярких мгновений. Тогда и о них будут вспоминать камчатцы много лет спустя.
В 1985 годе училище отмечало своё 25-летие. На праздничном торжестве в помещении драматическо-го театра подробно говорилось об главнейших направлениях деятельности коллектива, который сумел выйти далеко за рамки чисто учебных задач и стал главным центром культурной жизни Камчатки. В те времена деятелей культуры не очень баловали наградами. Почетная грамота бюро обкома и облисполкома считалась весьма редким и желанным вознаграждением. Единственным музыкантом, который в училище к тому времени имел почетное звание «Заслуженный работник культуры РСФСР» был Евгений Иванович Морозов. Некоторые имели не совсем творческие награды, такие, как звание «Ветеран труда» или юбилейные медали в честь каких-то политических дат.
На концерте в честь 25-летия особенно блистал оркестр русских народных инструментов – единственный коллектив, являющийся ровесником самого училища. Преимущество в сольных выступлениях было отдано студентам. Это еще раз подчеркивало учебный характер основной деятельности коллектива и гордость педагогов за своих воспитанников.
Но быстро и неуловимо летит время. С момента 25-летия училища прошло ещё пятнадцать лет. Массу изменений (далеко не всегда приятных) принесла за это время жизнь. Наиболее сложным оказалось последнее десятилетие века. Культура, всегда находящаяся в нашей стране на условиях так называемого «остаточного» финансирования, стала терять даже эти крохи. Возникли неслыханные задержки заработной платы. Два года подряд педагоги уходили в отпуск, не получая отпускных. Что же касается финансирования иных статей бюджета, кроме зарплаты, то там вообще все оказалось на нуле. Мгновенно забылись планы, задуманные и утвержденные в конце 80-х. А намечалось ведь немало: строительство в 1992 году нового здания областного театра кукол и концертного зала на 1200 мест с выставочным залом. Планировалось строительство музея, детских музыкальных и художественных школ, ибо большинство из них находились в приспособленных и несоответствующих требованиям помещениях. Мечтали и в училище – о пристройке спортивного зала, реконструкции фойе, концертной сцены, да вообще – о капитальном и современном ремонте, ибо учебный корпус уже давно поизносился. Увы… В период странной приватизации и бесстыдно фальшивых ваучеров, лишь одно музыкальное учреждение Петропавловска – музыкальная школа № 6 – существенно улучшила свои условия: переехала в трехэтажное здание бывшего Октябрьского райкома партии. Все остальные, включая училище, не получили ничего, а радужные планы, что волновали душу, исчезли, словно дым. Ко второй половине 90-х мы разучились даже мечтать. Вершиной счастья стали казаться долгожданная (и, как всегда, скудная) зарплата да… приход танкера «Бутома» с очередной порцией мазута. Нетрудно понять, что в этих условиях престижность профессии, авторитет культуры стали незаметно угасать. В музыкальном училище снизился набор. Если, к примеру, в 1980 году здесь обучались 180 студентов, то в 2000-м, осталось 120: т.е., состав учащихся уменьшился на треть. Материальная база застыла на уровне 70-х и совершенно не соответствует современным требованиям. Стал возникать дефицит педагогических кадров. На фоне всех этих невзгод в коллективе во второй половине 90-х возник второй за всю историю училища серьезный конфликт, который отразился даже на деятельности профсоюзной организации: она разделилась на две части. Проблемы финансирования и личной ответственности руководителей за ухудшающиеся условия вышли на передний план. К счастью, конфликт не стал столь продолжительным, как это случилось в конце 70-х. Однако, многим пришлось пережить немало неприятных ситуаций.
Казалось бы, в таких условиях возникает вопрос не о высоких перспективах, а об угрозе выживания учебного заведения. Тем не менее, очередные напасти не смогли разрушить главное: качество и творческую состоятельность училища. Свою роль сыграл, несомненно, немалый профессиональный опыт, накопленный коллективом, и высокая ответственность специалистов за свое дело. Многие традиции сохранились, получили свое развитие.
Ветры перемен, летящие из неспокойной столицы в начале 90-х, заставили многих как-то приспосабливаться к новым реалиям, искать решения, которые бы оказались созвучны времени и – помогли бы выжить. В музыкальном училище тоже стали возникать свежие идеи. Но они, как водится в богемных сферах, оказывались ближе к творческим деяниям, нежели к проблемам суровой реальной жизни.
Жизнь в новых усложнённых условиях - не каждому по плечу. И не все эксперименты гарантируют удачу. В начале 90-х училище существовало с приставкой «лицей». Но это длилось несколько лет. Возвращение к старому варианту учебного процесса привело к тому, что в 1996 году в училище не было выпуска… В 90-е годы к коллективу подкралась и новая, не поддающаяся власти человека проблема: незаметно пришёл срок смены поколений. Кто-то уезжал. Кто-то отмечал солидные юбилеи. А кто-то… Покинули полуостров великолепный педагог Эльвира Стремовская, теоретик Алексей Лопанцев, заведующий народным отделением Владимир Шашин, на котором держался творческий пульс оркестра русских народных инструментов, создательница и талантливый руководитель отделения культпросветработы Лилия Михайлова. Да, уехали многие, не обеспечив замены. Но мы помним, конечно же, и тех, кто в разные годы просто ушел из жизни, но оставил о себе действительно светлую память. Среди них – замечательные мастера: пианисты Тамара Алексеевна Котомина и Владимир Иванович Хвостин, теоретики Владимир Андреевич Кириченко, Элеазар Самойлович Красинский и Виктор Алексеевич Цыбульник, вокалистки Ирина Васильевна Быстренина (Шаульская) и Любовь Петровна Волкова, хоровик Александр Алексеевич Бутенко, баянист Валерий Михайлович Скребков, режиссер Виктор Александ-ович Михайлов, хореограф Сергей Васильевич Кевевтегин, талантливый и молодой выпускник училища, баянист Сергей Старошельский…
В 98-м Камчатку оставила и вернулась к сыну (в Кемерово) Алла Бахметьева – превосходная певица, которую вспоминают во многих уголках полуострова. Ее сильный, выносливый и необыкновенной красоты голос сочетался с большой эмоциональной выразительностью исполнения. Алла Бахметьева славилась не только своей творческой безотказностью, но и необычными проявлениями характера. Она могла, к примеру, ради красивой фотографии подобраться на немыслимо опасное расстояние к морским котикам, как это было на острове Беринга, или, надев концертное платье и не вскрикнув, войти в ледяной океан… Еще весной 95-го Алла Андреевна, словно предчувствуя предстоящую разлуку, провела на сцене театра драмы и комедии свой «Бенефис». Ослепительный и уникальный спектакль, в котором певица продемонстрировала свою исполнительскую многогранность и поставленный режиссером А. Васильченко, был показан всего один раз. Но он сохранился в памяти, ибо ничего подобного ни один из музыкантов Камчатки на сцене не создавал…
На стыке веков подоспела новая круглая дата: в сентябре 2000 года музыкальному училищу исполнилось 40 лет. Возраст, вероятно, солидный. Ибо многие из тех, кто начинал развитие музыкального профессионального образования на Камчатке в 60-е годы, уже получили невзрачные пенсионные книжечки, но, как известно, продолжают работать: и по причине истинной любви к искусству, и в связи с унизительной суммой, которую на склоне лет назначило им «благодарное» государство.
Каковы же общие итоги прошедших четырех десятилетий? Подготовка профессиональных кадров в училище - задача, несомненно, номер один. За 40 лет из стен училища вышли 1096 специалистов. 94 из них заслужили дипломы с отличием. В среднем четверть всех выпускников поступила в Вузы. Сегодня во всех музыкальных школах полуострова, во многих учреждениях культуры, в лучших творческих коллективах - капелле Евгения Морозова, камерном оркестре Георгия Аввакумова - встретим мы воспитанников училища. Некоторые из них стали отличными руководителями камчатских музыкальных школ: Лев Николаев, Анна Кравченко, Иветта Григорян, Марина Киле (Алотова), Кузьма Семашкин и другие. Есть выпускники училища и в родном коллективе: Елена Быкова, Наталья Масляник, Наталья Пчелинцева, Лариса Амонская, Татьяна Максутова, Альбина Усова, Галина Монахова, Татьяна Марар. Концертной работой в местной филармонии заняты пианисты Сергей Бычков и Сергей Колесников. Проследить же судьбу тех, кто после училища или консерваторий трудится не обширных просторах СНГ и даже за рубежом, порой невозможно. Временами долетают приветы Дениса Федорова, который (помните?) как-то поразил всех исполнением 1-го тома “Хорошо темперированного клавира” Баха, - из Швейцарии, Сергея Белкина - с Аляски, Александра Стремовского - из Израиля. Даже в диковинной Австралии есть представители камчатского училища. Правда, не из числа студентов: супруги Добренко, работавшие на Камчатке в 70-е годы, давно и успешно осваивают просторы далекого континента…
Авторитет камчатской школы музыкантов - не плод фантазии жителей полуострова. Как прежде, так и теперь студенты училища возвращаются с различных смотров-конкурсов с дипломами лауреатов. Ещё весной 1966 года на конкурсе в Новосибирске лучшей из пианистов стала Наталья Масляник. Традиционные конкурсы во Владивостоке, которые с интервалом в два года проводит Дальневосточный институт искусств, составили довольно обширный список лауреатов, причём, буквально по всем специальностям. Среди победителей этих и других конкурсов (включая Международные) - пианисты Сергей Усольцев, Сергей Родченко, баянисты Вячеслав Чуланов, Сергей Старошельский, Денис Федоров, Михаил Авдошенко, балалаечник Дмитрий Старцев, дирижёры-хоровики Анна Назарова, Татьяна Шостак, флейтистки Карина Инина, Екатерина Андреева, скрипачка Александра Свиридова, виолончелистка Анна Мошкина, аккордеонистка Евгения Князева, гитарист Алексей Корбанов, теоретик Татьяна Ченцова и очень многие другие…
Связь училища с коллективами детских музыкальных школ по-прежнему имеет многогранную основу. И не только потому, что выпускники училища становятся преподавателями, а воспитанники школ - студентами. Музыканты - семья единая, в достаточной степени дружная. Каждый понимает, что друг без друга не осуществить ни один серьезный проект. Координацией этого взаимодействия уже давно (с 1974 года) занимаются специалисты методического кабинета по специальному музыкальному и худо-жественному образованию при управлении культуры. В своё время здесь в качестве руководителей плодотворно трудились Клавдия Павловна Гуменюк, Владимир Иннокентьевич Полутов, Людмила Григорьевна Колдаева, Сергей Александрович Бычков, Валерий Алексеевич Банников. С первого дня и по настоящее время вопросами творческого содружества музыкантов области занимается здесь Галина Ивановна Щербинина, досконально знающая не только текущие проблемы, но и каждого музыканта лично. Сегодня работу Отраслевого учебно-методического Центра по образованию в сфере культуры и искусства, как именуется теперь бывший методический кабинет, возглавляет опытный и целеустремленный специалист Наталья Михайловна Львова…
Одной из форм профессионального взаимодействия коллективов музыкальных учебных заведений стали конкурсы юных музыкантов, которые проводятся в училище с весны 1972 года. Практически все лауреаты уже стали или становятся ныне профессиональными музыкантами. Для примера - несколько имён из числа уважаемых ныне педагогов, исполнителей, в чьих личных архивах хранятся лауреатские дипломы школьных лет: Наталья Герт, Сергей Колесников, Наталья Опанащук, Вероника Видунова, Владимир Курохтин, Юрий Николаев, Борис Черных – всех, конечно, не перечесть. Конкурсы, как правило, сопровождаются научно-практическими конференциями, консультациями, демонстрацией творческих успехов детей и исполнительских достижений их учителей. К сожалению, в последние годы из-за проблем финансирования резко сократилась возможность ведущих специалистов училища выезжать с методической и концертной деятельностью в районы Камчатки. Труднее стало и с приездом юных музыкантов из дальних сел в областной центр. Но до 1991 года эти контакты существовали весьма интенсивно.
Выявление одарённых детей в дальних сёлах Корякского округа и горячее желание сделать из них настоящих профессионалов - особая страница в деятельности училища. Опора здесь делалась на ведущие школы и, прежде всего, на паланскую школу искусств, которая заботами покойного видного советского композитора Дмитрия Борисовича Кабалевского и руководителей округа смогла обрести идеальную базу для концентрации в своих стенах перспективных детей. В разные годы дипломы о среднем специальном музыкальном образовании получили Д. Лахтой, М. Ивтократ, Н. Кечгичайвин, В. Тнальхут, А. Уркачан, П. Яганов, М. Киле (Алотова), Б. Черных, В. Панкарин и другие. Но особую, крайне значительную роль в подготовке национальных кадров сумело сыграть отделение культпросветработы, переросшее, как мы говорили, в отделение хореографическое.
Наиболее высок был приток национальных кадров с Севера с 1984 года, когда в училище пришёл работать талантливый корякский балетмейстер Сергей Кевевтегин. Каждый год он объезжал сёла округа, выискивая одарённых ребят. Вскоре Сергею Васильевичу удалось создать на базе отделения молодёжный ансамбль “Уйкоаль”, который стал не просто основой для приобретения сценических навыков молодых танцоров, но и превратился в яркую, великолепную концертную группу. “Уйкоаль” бывал в Москве, на Чукотке, в Хабаровске и даже - на гастролях в Индии (1988 г.). “Уйкоаль” непременно “собирал” высшие награды на каждом конкурсе, где участвовал. А главное - он ежегодно совершал длительные турне по зимнему бездорожью округа, посещая с концертами самые отдалённые оленеводческие бригады.
“Уйкоаль” очень вскоре стали называть младшим братом “Мэнго”, потому как наконец-то возникла реальная возможность подготовки собственных хореографов. И первые выпуски сполна оправдывали эти надежды. Практически все воспитанники С. Кевевтегина стали хорошими танцорами, многие из них - пополнили актёрский состав “Мэнго”. Елена Пономарева, Ирина Баранникова, Оксана Айгиткан, Кондрат Яганов, Евгений Уваров, Владимир Бережков, Иван Курока, Зинаида Кутынкавав, Александр Никифоров, Владислав Ринтытегин, Евгения Кевевтегина - в их руках и сегодня будущее национальной хореографии, ибо именно сейчас происходит болезненный и сложный процесс смены поколений как в “Мэнго”, так и в других творческих коллективах Севера.
К сожалению, практически с 1991 года прекратился в училище набор кадров для национальной хореографии. Связано это, прежде всего, с печальным уходом Сергея Кевевтегина сначала из сферы творчества (это ведь только так говорят, что “незаменимых людей нет”), а потом (весной 1996-го) - из жизни.
С потерей С.В.Кевевтегина хореографическое отделение очень быстро утратило свою специфическую направленность – растить национальные кадры для фольклорных коллективов Камчатки и, одновременно, отказалось от некоторой раздвоенности – готовить танцоров и клубных работников. С 1991 училище полностью прекратило прием на отделение культурно-просветительной работы, тем самым завершив более чем двадцатилетнюю историю подготовки специалистов самодеятельной сцены. И стало хореографическим – в классическом понимании этого слова. Однако, судя по наборам следующих лет, новая специализация оказалась весьма популярной. Около сорока юношей и девушек составляли основу отделения в 90-е годы. Они с удовольствием готовили себя к будущей профессиональной деятельности под руководством опытных специалистов - Светланы Туник, Елены Кваши и Анны Александровой. И украшали своими выступлениями многочисленные творческие мероприятия, включая традиционные танцевальные “Вернисажи”, которые много лет организует и проводит каждой весной заведующая отделением хореографии Светлана Туник…
История училища будет не полной, если мы, хотя бы вкратце, не назовем людей, обеспечивающих нормальную жизнедеятельность учебного заведения. Мы уже упоминали имя Марины Степановны Кирилловой, сумевшей создать своими руками уникальную нотную библиотеку. Свыше тридцати лет проработала в училище заместитель директора по хозяйственной части Валентина Петровна Серебрякова, не одно поколение студентов приветливо обслужила вахтер Полина Петровна Сатурина. Помним мы и первого главного бухгалтера училища Раису Михайловну Чуланову, кассира Эмму Петровну Ширяеву, воспитателя Т.Я. Гусеву. Около двадцати последних лет занимается делопроизводством Нина Анатоль-евна Мичкина, освоившая в последнее десятилетие появившийся в училище компьютер. Мы благодарны Людмиле Павловне Кирсановой, которая педагогической и воспитательной работе со студентами посвятила уже тридцать лет своей жизни. Признательны деятельным сотрудникам училища И.А. Пилипчук, Л.В. Сергеенко, Е.М. Чекель, Н.В. Мосейчук, С.А. Антоновой, мастеру по настройке инструментов Г.Н.Чернобровкину, заместителю директора Л.Ф.Поликарповой и очень многим другим…
Однако, вернёмся к музыкантам. Именно они составляют основу училища, которое по-прежнему так и называется - музыкальным. И потому концертно-исполнительская деятельность коллектива - задача, по-прежнему, отнюдь, не второстепенная. Конечно, далеко не каждому музыканту суждено стать исполнителем, но многим, всё же, под силу выбрать такую форму творчества, чтобы реализовать свои, пусть довольно скромные, способности. Потому, к примеру, практически все педагоги народного отделения - и в далёком прошлом, и сегодня - вместе со студентами играют в оркестре русских народных инструментов. Этот коллектив, как мы помним, - старейший в училище. На его счету - сотни выступлений. Когда в 1986 году училище отмечало 25-летие оркестра (свой «возраст» музыканты считали с момента первого самостоятельного концерта), публика узнала много необычного. За один юбилейный сезон оркестром были подготовлены и исполнены 72 произведения: три программы по два отделения! Имена студентов, украсивших училище, поражали. Денис Федоров, о котором мы рассказывали в самом начале, побывал на гастролях во Франции, Швейцарии, Голландии. Сергей Белкин стал лауреатом Международной программы «Новые имена», выступал в столичном концертном зале им. Чайковского, а также на Аляске. Игорь Верхолат, дипломант зонального конкурса, умудрился дать концерты даже в Южной Африке… К огорчению, связи выпускников с училищем постепенно рвутся. Все труднее узнать, куда занесла их судьба. Но сомневаться в том, что каждый из них с теплой сердечностью вспоминает Камчатку и свое училище, не приходится… Сегодня у пульта оркестра народных инструментов стоит молодая, энергичная и, кажется, одаренная Ольга Спирина. Именно она весной 2000 года возглавила поездку студентов-народников на Международный конкурс в Санкт-Петербург, где ее воспитанница – студентка 1 курса Евгения Князева - вошла в число лидеров.
В училище постоянно работает несколько исполнительских коллективов камерного плана - ансамбли гитаристов, духовиков, скрипачей, баянистов, вокальная группа “Весна”, есть свои общепризнанные солисты. Все они - в разное время, в различных составах - совершали массу выездов с концертами по области, принимали участие в таких культурных программах, как фестивали искусств “Город-селу”, Крашенниковские, Поротовские чтения и т.д. К сожалению, и здесь обозначилась резкая тенденция к снижению этой деятельности, ибо финансирование творческих проектов резко сократилось. Нынче для творческих сил училища наиболее досягаемым остаются лишь областной центр да его окрестности. О дальней Палане, скажем, приходится лишь мечтать…
Да, многие педагоги отдали камчатскому училищу почти всю жизнь. Ну, а директора – они, как правило, имеют свойство не очень задерживаться на своих местах. После 16-летнего пребывания на посту директора Евгения Воробьева, его сменил на незначительный срок Валерий Тумило. Вслед за ним около десяти лет училищем грамотно, с высокой ответственностью и трудолюбием руководил Владимир Полутов. Список директоров в 90-е годы пополнили теоретик Галина Монахова и пианист Валерий Банников. С осени 99-го работу коллектива возглавляет Марина Анатольевна Акмаева, человек в высшей степени образованный, деятельный, хорошо разбирающийся в «тонкостях» современных условий, в какие попали образование, культура, вся так называемая «бюджетная сфера».
Одним из ключевых участков в деятельности училища – учебной частью – в разные годы руководили педагоги-музыканты, которых никто к этой работе не готовил, и каждому приходилось накапливать свой собственный опыт практически с нуля. В списке заведующих учебной частью мы найдем имена Л.П. Волковой, Ю.В. Бибина, И.В. Андреевой, Р.С. Опанащука, Э.В. Жукова, В.И. Полутова, Л.Л. Зиневича, Г.В. Монаховой. С осени 93-го года учебные проблемы коллектива решает Татьяна Анатольевна Шишова, незаурядная скрипачка, артистка Камчатского камерного оркестра, проработавшая в училище без малого 20 лет и сумевшая совместить в себе три разные роли: педагога, концертного исполнителя и администратора.
Конечно, не позавидуешь руководителям в наше тревожное, непредсказуемое время. Но в училище пока есть на кого опереться. Опора эта, конечно же, - в ведущих музыкантах, чьи имена вот уже не одно десятилетие блистают на музыкальных сценах Камчатки. И вот что важно: истинной личностью, как показывает время, становится лишь тот, чьи интересы, усилия, талант не замыкаются учебным классом. Я повторяю это снова и снова. Ибо только так могут жить и трудиться настоящие Мастера. Примеры – они всем известны.
Евгений Морозов, ныне - Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, помимо педагогической деятельности, вот уже 33 года руководит созданной им хоровой капеллой. Покорив родные просторы, объехав с блистательными гастролями многие страны мира, маэстро Морозов не побоялся самых сложнейших испытаний для своего коллектива. В результате: два лауреатских звания на международных конкурсах - в Греции (1994 г.) и Испании (1995 г.). Ни один музыкальный коллектив Камчатки не достигал таких высот!
Валерий Тумило, Заслуженный артист Российской Федерации, можно сказать, почти бессменный руководитель фортепианного отделения. Высокую славу и авторитет ему принесли не только многочисленные и крепко подготовленные ученики. Концертно-исполнительской деятельностью он занимался всегда, а в последнее десятилетие в качестве солиста Камчатского камерного оркестра Валерий Павлович регулярно выступает за рубежом.
Сегодня хорошо известна своей творческой активностью Заслуженный работник культуры России, блистательный теоретик Наталья Бугаева, создавшая в 1991 году при училище детский музыкально-эстетический центр «Гармония». Это название как нельзя лучше относится и ко всему отделению теоретиков, которым руководит Н.В. Бугаева.
Продолжим речь о Мастерах… Великолепный скрипач, Заслуженный работник культуры Лев Зиневич тоже заслуживает отдельного рассказа. Его педагогическая работа отмечена уникальным явлением: абсолютно все выпускники класса Л.Л. Зиневича поступили в консерватории и институты искусств России. Наиболее известным является имя Льва Зиневича и среди концертирующих музыкантов Камчатки. Один лишь пример: за последние пять лет скрипачом сыграно 118 сольных концертов, большая часть которых (как, почему-то принято в культуре) - на общественных началах. За плечами Л.Зиневича – две большие зарубежные поездки. В 1996 году камчатский скрипач в рамках Фестиваля Русской музыки дал 14 сольных концертов на Аляске (США), в 97-м совершил гастрольную поездку по городам Израиля. Не случайно в канун 40-летия училища коллектив представил Л.Л. Зиневича одновременно к двум значительным наградам: на областную Государственную премию губернатора и – почетное звание «Заслуженный артист Российской Федерации»…
В последнее десятилетие Камчатка удивлялась обилию юбиляров. Актеры, писатели, художники, сумевшие во второй половине XX-го столетия поднять камчатскую культуру на заметную высоту, достигли дат, мимо которых нельзя было пройти. Активной чередой замелькали и юбилеи музыкантов: Евгения Морозова, Валерия Кравченко, Валерия Тумило, Льва Зиневича, Владимира Шашина, Натальи Масляник, Аллы Бахметьевой, Виктории Фонталиной, Натальи Пчелинцевой. Творческие вечера мастеров – особая радость, хотя, как говорится, праздники эти - “с сединою на висках”… Областная адми-нистрация, управление культуры в решении вопросов, связанных с чествованием юбиляров, проявляла несомненные акты героизма, ибо изыскать в нынешнее время дополнительные средства - даже для самых ярких звезд Камчатки - задача не из лёгких. Но именно в этом - в добром и бережном отношении к носителям настоящего искусства - проявились сполна высокие человеческие качества губернатора Владимира Бирюкова, начальника управления культуры Ольги Кубышкиной, градоначальника Александра Дудникова и начальника городского управления культуры Владимира Якимова…
В конце 1998 года в училище прошла Государственная аттестация. Представительная комиссии, которую возглавлял давний друг училища - ректор Дальневосточного Государственного института искусств (а ныне, с 2000-го года, - Академии искусств), кандидат искусствоведения, профессор Игорь Иосифович ЗАСЛАВСКИЙ, наиболее детально изучала деятельность училища за последние пять лет. Члены комиссии знали заранее, что Камчатское училище не подведет, все будет подготовлено на лучшем уровне. Но никто не предполагал, какие дополнительные сюрпризы готовил всем студеный декабрь…
В канун нового тысячелетия управление культуры, областная филармония и администрация Камчатской области решили подвести некоторый итог творческих достижений музыкантов Камчатки. Было решено: на открытии очередного, 43-го, филармонического сезона вручить наиболее ярким представителям музыкального мира специально учрежденную премию «Золотая лира-2000». Вечер проходил в привычном для всех зале бывшего Дома политического просвещения, принадлежащего сегодня Камчатскому Государственному педагогическому университету. После большого и, как обычно, разнообразного концерта, где участвовали капелла, камерный оркестр, многочисленные солисты, ансамбли состоялся акт вручения. Не касаясь некоторых не очень симпатичных моментов этой процедуры, о чем сообщалось в местной прессе (основной упрек: использование музыкального торжества для предвыборной губернаторской кампании), отметим, что почти все педагоги, исполнители, отмеченные наградой, так или иначе связаны с музыкальным училищем. Среди первой группы лауреатов – Евгений Морозов, Валерий Тумило, Лев Зиневич, Наталья Масляник, Николай Красильников, Наталья Бугаева, Виолетта Бутучел, Лев Николаев, Александр Гилев и другие. «Лира» вручена и коллективу училища, ибо всем ясно: само существование музыкальной культуры на полуострове без этого единственного среднего специального учебного заведения в сфере искусства было бы невозможным.
40-летие училища – очередной повод еще раз сказать об этом. А заодно и показать общественности новые творческие достижения. Юбилейный вечер, который планируется провести (правда, с некоторым опозданием) в начале февраля 2001 года, станет, вероятно, неким поворотным и знаковым моментом. Училище вступает в 5-й десяток свой жизни, планета Земля – в 3-е тысячелетие. XX-й век, такой разный и во многом трагический, ушел в прошлое. Но он (особенно, 2-я его половина) останется в истории Камчатки и как период возникновения и стремительного развития профессиональной музыкальной культуры. Ровно 50 лет назад открылась в Петропавловске первая музыкальная школа. 40 лет в полную силу и вдохновенно работает коллектив областного музыкального училища… Даты эти не сотрутся из памяти. Ибо они дали старт блистательному и неповторимому шествию по камчатской земле значительной плеяды музыкантов, которые сумели понять, полюбить и украсить собой этот необыкновенный, таинственный и притягательный край.
Валерий КРАВЧЕНКО.
(Статья была написана в 2000 г. к 40-летию училища).
***
Рассказ Валерия Кравченко о судьбе музыкального училища нельзя считать полным, если не рассказать, хотя бы вкратце, об авторе. Ибо он, пишущий вот уже свыше тридцати лет об истории культурной жизни полуострова и, в частности, о развитии музыкального искусства, подробно фиксирующий на пленку самые заметные события, сам относится к числу наиболее ярких музыкантов Камчатки. Являясь, по сути, единственным и общепризнанным журналистом в сфере музыкальной культуры, он не может при этом повествовать со страниц газет о своем значимом и разноплановом творчестве. Таким образом, именно его имя реже других встречается в материалах, повествующих о достижениях камчатской культуры. И это несправедливо. Заслуженный артист Российской Федерации, лауреат многих премий и высоких наград, чей портрет внесен в историческую галерею «Скрижали Камчатки», Валерий Кравченко с 1968 года работает в музыкальном училище. Сотни выпускников, тысячи концертов – кто теперь подсчитает результаты его педагогической и исполнительской деятельности!?.
В. Кравченко является концертмейстером Камчатской хоровой капеллы. С этим коллективом и в ансамбле с камчатским скрипачом Львом Зиневичем пианист побывал во многих странах мира, где постоянно отмечался его необыкновенный талант концертмейстера. Влияние личности В. Кравченко уже давно ощущает вся Камчатка. А его книги «Мэнго» и «Капелла» являются, по сути, единственными документальными свидетельствами творческого пути этих прославленных коллективов.
У Валерия Кравченко, как всегда, много планов. Мы уверены, что они непременно сбудутся. Так как все ведут к одной цели: развитию и процветанию многоликой камчатской культуры.
|
Интернет-проект ИА «Азиатско-Тихоокеанский информационный центр».
|